Юлия Чернобережская: панно

Панно с прозрачной окантовкой.

12:38:00

Панно с жар-птицей.

10:02:00

Добрый день, мои дорогие читатели! В блоге ScrapКрым вышло новое задание по яркой и феерической доске вдохновения. Я добавила ловца снов, но от этнографической темы отступила. Взяла любимую фотографию. Давным давно вырезала из одного журнала фотографию Карсавиной в роли Жар-птицы и долго она у меня висела в солидной раме, потом уехала в деревню для создания атмосферы в новом доме, но я распечатала маленький вариант из интернета, и вспоминая милые квартирки моих бабушек, сделала такое панно, которое мысленно вписала в их интерьер.

Для удобства добавлю сюда выдержки из Википедии о Карсавиной:
Тама́ра Плато́новна Карса́вина (25 февраля [9 марта] 1885, Санкт-Петербург — 26 мая 1978, Лондон) — русская балерина. Солировала в Мариинском театре, входила в состав Русского балета Дягилева и часто танцевала в паре с Вацлавом Нижинским. После революции жила и работала в Великобритании. Сестра историка и философа Л. П. Карсавина.
«Жар-пти́ца» (фр. L'Oiseau de feu) — одноактный балет Игоря Стравинского в хореографии Михаила Фокина и оформлении Александра Головина и Леона Бакста (костюмы Жар-птицы и Царевны), созданный по заказу Сергея Дягилева для его «Русских сезонов в Париже». Премьера состоялась на сцене театра Гранд-Опера 25 июня 1910 года. Оркестром управлял дирижёр Габриэль Пьерне, главные партии исполнили Тамара Карсавина(Жар-птица), Михаил Фокин (Иван-царевич), Вера Фокина (Царевна) и Алексей Булгаков (Кощей).
Балет написан по мотивам русских народных сказок о волшебной птице, которая является одновременно и благословением, и проклятием для человека, завладевшего ей.

В основе картонка от книжной обложки, на которую наклеена ткань, загрунтована и покрашена спреями Линдис. Рамка из переплётного картона, объёмный рисунок - паста через трафарет.

Участвую в блоге Кreativ.artshopp в задании "Осень золотая", ОЭ: любой золотой элемент. У меня веточка и пайетки.

Участвую в блоге Избушка Бабы Яги , где сейчас "Фея осени" в осенних листьях:

Удачи вам и отличного настроения!

акварельные карандаши

Панно для мастер-класса в Скрапоголиках.

12:03:00

Добрый день, дорогие читатели! В блоге Скрапоголики вышел мой МК по акварельным карандашам. Если у вас появились вопросы, задавайте их, а может быть кто-то не решается, а теперь уж точно решится участвовать в СП! Давайте творить вместе!

Начнём с карандашей, потому что про бумагу вы и сами всё понимаете: акварельная подойдёт лучше всего.
У меня три коробки карандашей и мы можем их сравнить.
Первые (ADEL) давно были куплены для детского творчества и вдохновили меня на все мои карандашные эксперименты. Они часто ломаются, видимо от долгой и нелёгкой жизни, и высыпаются из бумажной коробки. Таких набора было куплено два, по числу рисующих детей, поэтому не удивляйтесь, что карандашей явно больше 24-х. Случайно в коробку попал один пришлый карандаш и засветился на фотографии.

Следующие - китайского производства. Теоретически они должны быть получше предыдущих, так как они в ценовой категории чешского koh-i-noor. Меня здесь привлекла железная коробка и палитра в 36 цветов , хотя нумерации по цветам у карандашей нет - везде один номер.

И, наконец, английские, из магазина Скрапоголики. Выглядят солиднее и пронумерованы по цветам. Опять же - железная коробка, которую можно смело брать с собой в поездку.

Теперь сравним их по 12-ти цветам.
Мягче всего рисуют английские, хорошо заполняя неровности на бумаге.

Теперь я пшикаю водой из пульверизатора на лист бумаги, вода течёт во все стороны, смывает карандашные штрихи, заодно смывает надписи, сделанные гелевой ручкой. Бумага частично впитывает цвета, но воды много и по-настоящему окрасится она не успевает. В результате мы видим, что самые "акварельные" - Artist Fantasia, остальные два вида приблизительно одинаковые. То есть, чтобы размыть более дорогие карандаши, воды и усилий надо меньше и бумага не успеет пойти катышками от ваших стараний. И ещё - более яркие цвета, которые по краям радуги, устойчивее к размыванию.

Теперь давайте перейдём к творчеству. Я по-прежнему берусь утверждать, что особых умений рисовать не требуется, а карандаши сами вам помогут сделать рисунок.
Я открыла одну из раскрасок типа "антистресс" для взрослых, нашла там подходящие цветы и даже попробовала заштриховать их карандашами. Можно, в крайнем случае, даже воспользоваться готовыми рисунками и вырезать их, но бумага тонкая, и нет ничего сложного в том, чтобы нарисовать такие цветы от руки.

Рисуем цветочки:

Теперь размываем их водой из пульверизатора. Кисточкой я не пользуюсь, так как цветы мы всё равно потом вырежем и точность границ нам не нужна.

Подправляем размытые края, подрисовываем серединки цветов.

Теперь, собственно, придаём им окончательную форму гелевой ручкой. Обратите внимание, на тех местах, где бумага окрасилась в розовый цвет, я нарисовала маленькие цветочки. По опыту, они будут самые востребованные в работе. Вообще очень удобно нарисовать такие маленькие цветочки, вырезать их и дополнять ими ваши цветочные композиции. Как правило, эти крошки-цветы прекрасно сочетаются со всём остальным.

Мы будем делать панно. Под "панно" я подразумеваю элемент декора помещения. Панно может быть скульптурным, мозаичным, тканевым, деревянным и даже пластиковым. У нас будет на картоне, с фотографией, в рамке из картонных полосок. Кроме нарисованных цветочков, я буду использовать скрап-бумагу, спреи, воск и стразы.

Кроме того, нашим цветам хочется придать некоторый объём, поэтому я поискала у себя полупрозрачные материалы. Нашлась флористическая сетка от букета, бумага тишью из обувной коробки и бумажки от чайных пакетиков - всё это очень нужные вещи в хозяйстве скрапера:) Полоски картона (это подложка от акварельного планшета) я покрасила белым грунтом, специально не слишком заботясь о ровности покраски, так как цветы у нас тоже "рукотворно-не идеальные" и весь декор должен соответствовать.

Подбираем бумагу. Сначала я думала сделать светлую работу, но контрастное сочетание выглядело интереснее. К тому же рисунок на бумаге оказался соразмерным цветам. Его брутальность также не давала выглядеть нашим цветам грубовато. Чёрно-белая фотография имеет чуть розоватый оттенок, который есть и на бумаге. Фотографию я наклеила на две подложки, прослоив их для объёма картонными прямоугольниками. Из сетки, бумаги от пакетиков чая и тишью я вырезала силуэты цветов, просто приложив к ним те, которые были нарисованы.

Когда есть фотография, мне всегда хочется объяснить, зачем она. Поэтому добавляю заголовок и стихотворение. Чёрные буквы заголовка потерялись бы на тёмном фоне, поэтому надо было либо их покрасить, либо подложить светлый фон. Стихотворение же наоборот, по задумке, должно остаться почти незаметным, только для самых внимательных:)

Кроме полупрозрачных дублирующих силуэтов цветов, добавились брызги спреями и акриловой краской, стразы, топпинг и кракелюрная паста. Основа из картона, на которую сверху была наклеена акварельная бумага, в углах рядом с рамкой тоже подкрашена спреем при помощи кисточки. Цветам я добавила яркости при помощи гелевой ручки и спрея, который нанесла в серединку цветов кисточкой. На буквы и рамку наложен воск с лиловым отливом.